常見的詩歌表現手法
古代詩歌的藝術手法主要包括抒情方式、表達技巧和修辭手法三種。抒情方式分直接抒情(直抒胸臆)和間接抒情，間接抒情又分借景抒情(情景交融、融情入景)、托物言志、懷古傷今、即事抒懷。描寫方式有正面描寫和側面描寫，有白描、烘托、渲染。寫景詩常用表達技巧有虛實結合，動靜結合，以樂襯哀，上下(或遠近、俯仰、時空、聲色、視聽)結合。其他表達技巧有抑揚、對寫等。
詩歌中的藝術手法
1、表達方式：詩詞中主要運用敘述、描述、議論、抒情四種表達方式，這其中描寫、抒情是考查的重點。描寫方式有動靜結合、虛實結合等的不同;抒情方式有(抒情方式?主要有直接抒情和間接抒情兩種方式。)直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融情景相生情因景生以景襯情融情入景一切景語皆情語等。
2、結構形式：
詩歌的結構形式，常見的首尾照應，開門見山、層層深入，先總后分，先景后情、卒章顯志，過渡、鋪墊、伏筆等。
3、修辭手法：
主要的修辭手法有："對偶""比喻""擬人""借代""夸張""排比""反復""象征"寄寓寄托等。
4、寫作技巧：
寫作技巧包括：賦比興、襯托、對比、渲染、卒章顯志、畫龍點睛、以小見大、欲揚先抑、聯想想象、語序倒置等。
對表達技巧的鑒賞，就是辨識詩歌中所使用的修辭手法、表達方式、表現手法或藝術構思，分析其本身的藝術效果，評價其對表現詩人的思想感情所起到的作用。
表達方式
古典詩詞中常用的表達方式有：敘述、議論、抒情、描寫。考查的重點是抒情和描寫。其中，抒情可分直抒胸臆(直接抒情)、間接抒情(手法常是借景抒情、情景交融、托物言志等)。
1、直接抒情：即作者在文中把內心強烈的感情不加掩飾地直接敘述出來，讓強烈的感情激流直接傾瀉而出。
不銷魂怎地不銷魂。新啼痕壓舊啼痕，斷腸人憶斷腸人。(王實甫《十二月帶堯民歌•別情》) (詩歌采用直接抒情的方式，分別從“怕黃昏”、“不銷魂”、“新啼痕”、“斷腸人”等四個角度將少婦別后的相思之悄表現得淋漓盡致。)
2、借景抒情：屬間接抒情的一種，通過對實景的描寫來抒發作者的感情。
煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡國十艮，隔江猶唱《后庭花》。(杜牧《泊秦淮》) (前兩句寫景，后兩句抒情。所寫的景并非晴朗的月夜，萬里無云的碧空，而是迷蒙的煙月，籠罩著寒水白沙，景色是那么黯淡，氛圍是那么冷寂，這就給后兩句寫作者的憂慮情緒增添了氣氛，加濃了色澤，兩者情景交融，渾然一體。)
3、托物言志：屬間接抒情的一種，托物言志就是通對事物的描寫和敘述，表達自己的志向和意愿。
垂縷飲清露，流響出疏桐。居高聲自遠，非是藉秋風。(虞世南《詠蟬》)
在詩歌中作者真正所要抒發的人生感懷是：凡是品格高尚的人，總是嚴格要求自己，不斷地提高自身修養，因而美好的聲名白可遠揚，不需要依*其他人吹噓。由此可見，寫蟬是依據，而抒懷言志才是真正目的。
4、情景交融：在景物描寫中融人了作者的主觀感情，使詩歌達到“物我合一”，分不清哪是“景”，哪是“情”。
結廬在人境，而無車馬喧，問君何能爾，心遠地自偏。采菊東籬下：悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。此中有真意，欲辨已忘言。(陶淵明《飲酒》) (劃線的四句，表面上是寫景，而實際上則隱寓著詩人的一種超脫塵世、熱愛自然、遠離官場的感情境界。在這里既是寫“景”，也是寫“情”，已分不開哪是“景”，那是“情”。)
5、樂景寫哀：屬反襯手法中的一種，表面上寫的是一種歡樂的場景，而實際上是借此來表達一種悲哀、凄楚的情緒。《孔雀東南飛》文中寫迎娶劉蘭芝的場面，“交語速裝束，絡繹如浮云……從人四五百，郁郁登郡門。”其場面寫得越熱鬧，其悲情越強烈。
6、以景結情：詩歌在議論或抒情的過程中，戛然而止，轉為寫景，以景代情作結，使得詩歌“此時無情勝有情”，顯得意猶未盡。琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情。繚亂邊愁聽不盡，高高秋月照長城。(王昌齡《從軍行七首》)
表達手法
詩歌中常用的表達手法有：對照、襯托、渲染、烘托、用典、鋪墊、象征、動靜結合、虛實相生、借景抒情、情景交融、借古抒懷、借古諷今、托物言志、以樂景寫哀情、以哀景寫樂情等。
1、托物言志：詩人借自然界中的某物自身具有的特征，來表達某種志向或情感，詩中的物帶有了人格化的`色彩。如王冕的《墨梅》：“我家洗硯池頭樹，朵朵花開淡墨痕。不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤。”此詩以梅自喻，運用了托物言志的手法，表現了作者要像梅花那樣的高潔、淡雅，不向世俗獻媚的堅貞、純潔的操守。
2、渲染：本是一種國畫技法，一般是在需要強調的地方濃墨重彩，使畫面形象的某一方面更為突出。用于藝術創作，就是從正面著意描寫。如趙師秀的《約客》中以“家家雨”“處處蛙”渲染一種氣氛，襯托夜的深和夜的靜。
3、烘托：本是國畫的一種技法，用水墨或色彩在物象的輪廓外面渲染襯托，使物象明顯突出。用于藝術創作，指從側面著意描寫，作為陪襯。如王維的《鳥鳴澗》：“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。”詩中寫到了花落、月出、鳥鳴這些動的景物，既使畫面顯得富有生機而不枯寂，同時又通過動，更加突出了春澗的寂靜。
4、動和靜：藝術創作中離不開動態描寫和靜態描寫，或以動襯靜，或以靜襯動，或一動一靜，相輔相成。
5、虛和實：虛實結合的寫法，可以使作品結構更加緊湊、形象更加鮮明。如楊萬里《曉出凈慈寺送林子方》：“畢竟西湖六月中，風光不與四時同。接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。”詩中前兩句泛說西湖六月的風光自有特色，是虛寫;后兩句描寫滿湖蓮葉荷花在朝陽的輝映下，無邊無際的碧綠和艷紅和諧地搭配著，是實寫。全詩虛實相生，收到相得益彰的效果。
6、借景抒情：即詩人把自身所要抒發的情感、表達的思想寄寓在景物之中，通過描寫景物予以抒發。如杜甫的《絕句》：“江碧鳥逾白，山青花欲燃。今春看又過，何日是歸年?”全詩抒發了羈旅異鄉的感慨，詩人借清新美好的春光景色的描寫，透露出了思歸的感傷，以樂景寫哀情，別具韻致。
7、對照：又稱對比，就是把對立的事物(或景，或境，或人，或情)，前后相敘，以增強藝術效果的表現手法。比如，張繼的《楓橋夜泊》。詩的一、二句中，霜天、殘月是冷色，江楓、漁火是暖色，這是色彩的對照。這一對照營造出了一種孤寂的意境。從而達到了情景交融的抒情效果。
8、起興：是中國詩歌中的一種傳統表現手法，即先言他物以引出所詠之詞。如《詩經》“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”。雎鳩乃“河洲”常見之鳥，可使人聯想起常來河邊采荇之女。寫“雎鳩”，目的是要引出男主人公眼中的“淑女”。
9、白描：中國畫技法名。用墨線勾描物象，不著顏色的畫法。也有略施淡墨渲染。多數指人物和花卉畫。也泛指文學創作上的一種表現手法，即使用簡練的筆墨，不加烘托，刻畫出鮮明生動的形象。如北朝民歌《敕勒川》中“天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊”就是對草原景象的白描，顯得簡潔有風骨，寫出了草原的壯美，點染出牧民的生活。又如劉長卿《逢雪宿芙蓉山主人》《送靈徹上人》兩首可謂是此中名篇。