讀千只鶴有感（通用8篇）
當細細地品讀完一本名著后，相信你一定有很多值得分享的收獲，記錄下來很重要哦，一起來寫一篇讀后感吧。那么如何寫讀后感才能更有感染力呢？下面是小編為大家收集的讀千只鶴有感，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
讀千只鶴有感 篇1
對于川端康成先生，由《伊豆的舞女》認識他，卻從《雪國》開始入門，在拜讀了《月下的門》、《古都》等著作后，再回過頭來品讀川端先生三部曲之一的《千只鶴》，更有感覺。
自《雪國》以來，我就深深被川端先生的風格深深吸引。他有一種將傷感的余韻化，使其纏綿不盡的能力。敏感的人讀他的小說很容易被這種傷感俘虜，被他的那些文字輕易的褪去一切浮華與喧囂，不可自抑的沉浸其中。
如果說在《雪國》中，川端先生的悲傷之美是細膩的，那么在《千只鶴》中，這種美則偏向優美而含蓄。記得余華評論過，"川端的語言是所有文學家中最柔軟的"（同時也提到了卡夫卡，說他的語言是最堅硬的），而在我眼里，"柔軟"一詞似乎還不足以表現他的`筆鋒，或許可以用濃郁來講可能更能體現我的感覺。《千只鶴》就是這種感覺，一兩句話，或許無法品味，但是當合上最后一頁，慢慢品味的時候，你能感受到所有的氛圍、細節和情感不斷沖擊著心靈，像浪花一樣，一層接一層，又似乎像花海一般，微風吹過，綿綿不絕。文章中依舊少不了川端先生的著名用景：夕陽、花和棋子。當易謝的牽牛花和古老的葫蘆相互輝映時，一切都是川端柔軟語言的棋子。這種柔軟很美，它有著棉布一般的紋理和絲綢一般的細膩，其實我們完全可以拋開情節，光是感受這一個個的景象，就足以有揮之不去的濃濃傷感。
拋開情節其實是可行的，因為，《千只鶴》恐怕是川端先生小說中情節最簡單的小說之一了——而其實川端先生的小說向來情節簡單。一流的小說家是不屑于用情節打動讀者的，但是一流的小說家會盡力刻畫所出現的每一個人和物，因為他們是靈魂，他們連接在一起，是一方世界，一方讓讀者進去自行體悟與生活的世界。
太田夫人深深的愛著菊治已故的父親，與菊治一次偶然的見面卻不可抑制的將這種愛轉移到情人的兒子身上。這種背負著道德淪喪的愛是如此的不可抵擋，最后她只有用自殺的方法企圖來減輕自己的罪孽。文子是太田夫人的獨生女兒，背負著太田夫人的不忠和道德淪喪的雙重不幸。太田夫人生前，她深深為自己母親的行為感到羞恥，但是卻無可奈何的接受。而在太田夫人死后她卻認為這種罪孽只是一種深深的悲傷。近子是菊治父親的茶道學生，也是菊治父親的情人之一，她出于對太田夫人的嫉恨想撮合菊治與稻村小姐，讓菊治徹底擺脫那個充滿妖氣的女人。而菊治卻不可思議的拒絕了近子的安排，接受了溫柔的太田夫人，開始并沒有感到什么道德上的責備，后來卻在罪孽的陰影中感到了太田夫人不可思議的美。并且與太田夫人一樣，將對這種美的深切思念轉移到了溫柔堅韌的文子身上。
這是如此充實又矛盾的夢境，卻無比恰當地反映出川端先生的風格——悲傷的唯美并不產生于純潔，而是丑陋。在道德和美的復雜糾纏中，川端先生細膩刻畫了人心里深沉的孤獨感和不可抹殺的罪惡感，人天性對美的向往和人自身存在的這種不可調和的反叛與社會倫理之間的苦惱。而如果僅僅是這么悲傷的論調，那川端先生也不會榮膺諾貝爾文學獎了。悲傷之余，是美好的補償。你能感受到濃濃的悲切，卻不至于潸然淚下，他會不時放出美好中和這一情感，最后，你會在思考中歸于平靜，在平靜中沉思。
美是抽象的，就像光一樣不可捉摸。對于美的追求，就好像在夕陽中的樹林間，亦或是純白的天空下，千只鶴翩翩起舞，那是虛無縹緲的，就好像，幻夢一般。
讀千只鶴有感 篇2
再讀川端康成的作品，依然平柔，依然隱傷。雪子就像千只鶴那樣圣潔，那樣遙不可及，而這種圣潔又把菊治內心混沌的情感拋在陽光下炙烤著。雪子對菊治的純潔愛和菊治對雪子的復雜情感使他們的距離好似咫尺天涯。在貫穿始終的茶道與茶具，之中父親和太田夫人以及近子的往事，菊治和太田夫人以及文子的邂逅都讓一切的開始和最后的落幕平添了些許的不自覺的哀傷。
“千只鶴”既是菊治第一次遇見雪子時雪子包上的花紋，也是第一部分的總題。上半部分對雪子和菊治的直接描寫只有兩處，其余的關于雪子的只存在于和他人的'對話里。這讓雪子的形象更加朦朧，更加純潔。與此同時，上半部分著力描寫了菊治家里兩代人和太田家的感情糾葛，給菊治抹上了一層“黑墨”，讓他在和太田夫人與文子的感情中深陷不已，也從側面更襯托出了雪子的純潔可愛。
第二部分“波千鳥”是雪子衣服上的花紋，是“夕波千鳥”的縮略。在與菊治結婚之后，菊治依然無法拜托對文子失蹤的空虛感和悲傷感，但在雪子的幫助下他最終還是走出了困境。在最后他燒卻了文子寫給他的信，并把太田家的茶杯與志野陶罐賣掉后，也宣告了菊治和曾經的揮手自茲去。
就像文中說的：“罪責也許不會消失，悲哀卻是會過去的。”
讀千只鶴有感 篇3
這本千只鶴被譽為史上最美諾貝爾文學獎作品，日本文學巔峰之作。它講述了兩代人不倫的戀愛。三谷菊治的父親生前有兩位情婦，一個是栗本近子，一個是太田夫人，菊治父親是一位茶道師傅，近子跟隨菊治父親學習茶道，一心愛慕菊治父親。但由于太田夫人的出現，菊治父親冷落了近子，以致近子對太田夫人始終懷恨在心，甚至還借著菊治夫人的名義屢次三番地前往太田夫人家警告，訓斥太田夫人及她的女兒。
小說從菊治父親辭世，菊治收到近子發來的請帖，猶豫著去不去茶會開始。本來之前他一次也沒有去過，可是這次發來的請帖上卻附加了一句：切盼蒞臨，見見我的一位女弟子。”這讓菊治為難，因為在自己很小的時候，父親曾攜菊治一起到近子家去過，當時近子不知菊治前來，正在毫無顧忌地用剪刀剪胸口上一顆黑痣上的毛，而這一幕被菊治撞到，成了他終生難忘的陰影。這顆丑陋的黑痣連同近子的人，都讓菊治感到厭惡。他甚至覺得這顆黑痣對他的命運造成了影響，哪怕近子在父親過世以后急切地想拉攏自己與菊治的關系，菊治也無動于衷，他甚至還在心里想：近子介紹的'，會是個毫無瑕疵的玉肌潔膚的小姐嗎？
在去往茶會的路上，菊治見到了這位小姐，那位小姐手拿一個用粉紅色縐綢包袱皮包裹的小包，上面繪有潔白的千只鶴，美極了！每當菊治要陷入不倫之戀中，雪子小姐的高雅的身影就會浮現，讓他感覺身邊有千只鶴在飛舞。
這次茶會上，菊治偶然邂逅了風韻猶存的太田夫人與其女兒文子。太田夫人難以抑制對菊治父親的思念，遂移情于菊治，菊治與夫人在旅館度過了難忘的一夜，但事后兩人又都開始后悔，陷入了深深的罪孽感中。太田夫人難以擺脫這種罪孽感的折磨，選擇自盡來告別這個世界。菊治陷入了深深的悲痛之中。
這時，太田夫人的女兒文子走進了她的生活中。文子自幼喪父，母親與菊治父親相好，她最初反對，但女兒的天性似乎都要與母親相爭，她也漸漸地愛上了菊治父親，并且與母親一樣，在父親過世后將這種情愛轉移到了菊治身上。
千只鶴里的愛情是純潔的，就像太田夫人無論睡著還是醒著，想著的都是菊治父親，在菊治父親過世將這份愛轉移到菊治身上，太田夫人對于菊治的愛也是如此，深切的愛著，瘋狂地思念著，太田夫人明知菊治父親有家庭并有其他情人，明知與菊治的愛是不對的，不道德的。但當愛萌芽后，她任由愛自由生長，不顧道德的批判，不顧名譽的損毀，不顧女兒的情緒，她需要愛，太田先生的愛，菊治父親的愛，菊治的愛，愛是她的生活的意義。就像雪子小姐的千只鶴就宛如冬天的清泉，憂傷凄冷，而又純凈甘美。文子小姐的志野茶碗寧愿破碎也不愿別人去同它相比較，去詆毀它。
一如川端康成的文字優美，意境雅致。空靈虛無，卻充滿了詩意，仿佛有一種觀賞千只鶴在晨空或暮色之中飛舞的憧憬。
讀千只鶴有感 篇4
川端康成《千只鶴》，諾貝爾文學獎的代表作之一。書的外殼是溫馨的肉粉色，正面寫著諾貝爾文學獎授獎辭：“川端康成極為欣賞纖細的美，喜愛用那種筆端常帶悲哀，兼具象征性的語言，來表現自然界的生命和人的宿命。”
從男主菊治去圓覺寺參加茶會開始，他的內心是猶豫的，因為不想見到那個“胸前有塊大黑痣的女人”——近子。近子曾經是菊治父親的情人，菊治在八九歲的時候跟隨父親去近子家偶然看到過她胸前的黑痣，一直深刻厭惡。
在茶會山菊治又見到了父親另一個情人太田夫人，太田夫人的丈夫去世以后，菊治的父親就拋棄了近子選擇了太田夫人。菊治父親和太田夫人的關系一直維系到菊治的父親去世。因為菊治長得酷似父親，太田夫人竟因為思念過度，而移情到菊治這里，菊治也沒有拒絕，兩個人在圓覺寺附近的旅館過了一夜。
太田夫人覺得自己行為罪孽深重，選擇了自殺。太田夫人死后，她的女兒文子也同樣逃脫不了悲劇的.命運，這是宿命。酷似母親的文子，讓菊治陷入了迷惑。
文子是太田夫人的獨生女兒，她為母親的行為感到羞恥，卻無可奈何的接受。母親去世后她雖然悲傷，但還是決定賣掉房子，獨自生活。
菊治在太田夫人去世后，卻在罪孽的陰影中感受到了太田夫人的美，并且把這種愛也移情到太田夫人的女兒文子身上，而文子卻因為不可抹殺的罪惡感，選擇了自殺。這也許就是一種宿命。
菊治和文子的交往一直遭到胸上有黑痣的女人——近子的百般阻撓，她也許是出于嫉妒。
近子給菊治介紹了背著千只鶴小包的，美麗純潔的姑娘雪子。菊治雖然也對雪子抱有好感，但因為討厭近子所以一直拒絕。書中寫道：如果不是栗本（近子）介紹的就好了，我覺得對稻村（雪子）小姐很過意不去。
菊治雖然厭惡近子，但似乎永遠逃脫不了近子的糾纏。從菊治父母去世后，近子隨時出入菊治家，甚至安排他的生活，菊治雖然內心討厭，但卻順從的接受。
菊治和雪子結婚后，近子又隨時出入他的新家，雖然明知菊治對她的厭惡。
婚后半年的一天，菊治拿出文子當初寫給她的信件，重讀一遍，和過去的畸戀做最后的道別，然后焚燒。書中寫道：只是對太田夫人和文子的回憶，像虛幻的蝴蝶似的，總也離不開菊治的腦海，也許這就使他變得無力。
不可逃脫的宿命，造成了這悲劇，文字卻極其優美。雖然涉及到不倫和畸戀，但也并不會對人物產生過多的厭惡感，同情和悲傷可能更甚一點。
讀千只鶴有感 篇5
《千只鶴》是我們班被“校信通”評為“書香班級”后發的500元圖書獎品中的一本。這本書共有9個故事。我特別喜歡看這本書。
我最喜歡看的是《紅蠟燭與美人魚》。它講的是一個美人魚覺得人類的生活很美好，想讓孩子過上幸福的生活，把它的孩子給了人類。后來一對賣蠟燭的老爺爺、老奶奶收養了小美人魚。小美人魚天天在蠟燭上畫畫，老爺爺、老奶奶的蠟燭很好賣。而且人們點上這樣的.蠟燭之后還會得到平安。很多人都來賣他們的蠟燭。
一天，一個人要把小美人魚買去，老爺爺、老奶奶開始不同意。后來那個人來了好多次，還說美人魚是不祥之物。老爺爺、老奶奶想到可以得到很多錢，就答應把小美人魚賣了。小美人魚怎么求他們，他們都不愿意再留下小美人魚。等買小美人魚的人來帶小美人魚走的時候，她正在畫畫，她來不及給蠟燭涂色，就把蠟燭都涂成紅色的了。她還留下了二三根蠟燭。
一天晚上，一個女的來買老爺爺、老奶奶的蠟燭，她拿著紅蠟燭看了很長時間，付了錢就走了。老奶奶來到燈下看見了貝殼，不是錢，她知道自己被騙了。從那以后人們只要點上紅蠟燭就要有災難。老爺爺、老奶奶也說是神明在懲罰他們，關了蠟燭店。
讀了這個故事，讓我知道了做人要善良，要多干好事兒，不做壞事兒。也不能只顧金錢，還要感恩。不能只聽別人的，自己也要有主見。
讀千只鶴有感 篇6
川端康成的《千只鶴》讀完了，也是看不懂，于是在網上找了一些資料，看看別人的讀后感是什么。原來很多人看不懂《雪國》、《古都》、《千只鶴》，讓我比較欣慰，哈哈。看得懂的人說，川端康成的文章體現了虛無，一切的努力都是徒勞的。作者認為生命的本質是虛無。小說中的每個人物做的那些事情都是在渴望著某種改變，但其實一切都是徒勞，結果都是虛無。
網評說：先前當菊治和太田夫人發生肉體關系的那一天黃昏，坐在回家的電車上，望著落日，菊治閉上眼睛，看到的卻是雪子包袱上的千只白鶴，在眼前的霞空里翩翩飛舞。這一段描述，將敗德罪孽的太田夫人與清純如白鶴般的雪子凸顯出來，形成鮮明的對比。綜觀之，《千只鶴》的主要人物，無論是菊治的父親、栗本千花子、太田夫人、太田文子或是菊治本身，皆于道德有虧，相較之下，唯有雪子純潔、美麗，無道德上的瑕疵，她所象征的正是另一種崇高的、無法企及的美感。此部小說之以《千只鶴》為名，或許透露著川端康成內心世界在道德上的某種向往與追求吧！
日本的小說描寫都比較細膩，也追求極致，細細碎碎的語言文字，瑣瑣碎碎的生活場景，都只隱隱的閃現人物的個性、人性。必須慢慢品味，才能察覺個二三四而已。暫且不看日本的小說了吧，真看不懂，看著還著急。
喜歡網評的`這段話，摘抄下來：我在去年的冬季把《千只鶴》讀完。讀到最后，合上書看著窗外清冷的街道，想到故事的女主人公，悲傷感頓時涌出。沒有經歷過愛情的我卻深深融入了故事中，仿佛經歷了一段刻骨的感情。故事中明明兩個人近在咫尺，呼吸間就可以握住對方的手，可偏偏像是錯過了花期，無緣就是無緣，心痛都沒有力氣。可我偏偏就喜歡，閱讀時那種無力的感覺。悲劇故事就是這么讓人害怕而又著迷。作者川端康成對于日式風物與心理的刻畫細膩到極致，字里行間仿佛有潔白的千只鶴在晚霞中翩翩飛舞。
早上看到我周日種下了豌豆發芽了，很開心。
讀千只鶴有感 篇7
停水，去樓下打水，有節奏的壓下去，伴隨著吱嘎吱嘎的聲響，像及舊電影里的畫面：云兒緩緩搖過巷口，古舊的院落，天井里扎著頭巾的純樸姑娘在井邊微笑壓水……
我的思緒，總是這樣飄無定所，一不小心就插著翅膀飛得很遠……
冰涼刺骨的井水澆在肌膚上，禁不住哆嗦起來，卻也清爽愜意。已經很久，不曾如此清醒過……
夢里，千只鶴飛翔的聲響像一陣呼嘯而來的風，將我驚醒。看完川端康成的《千只鶴》幾天了，我卻困在了那柔美凄迷的情景中。原來，一個人性格的弱點，會決定了他的選擇他的愛情和人生走向，主人公菊治似乎詮釋著這樣一個道理。一個男人，如果沒有足夠的擔當，太過怯懦無力，是無法給別人幸福的。所以，我執拗的將文子小姐的'死歸咎于菊治。
死是拒絕一切理解的”“丑陋的東西更容易讓人銘記……”川端康成把死看作是解決痛苦的最佳良藥。在《千只鶴》和雪國》最后都以悲劇性的死亡結局。
第一次接觸川端康成是讀他的《雪國》，曾和《古都》《千只鶴》一同獲得1968年的諾貝爾文學獎，好長時間，我鼓惑于《雪國》的情景里不能自拔。川端康成是用心寫東西的，他的文字里有他童年的孤僻癥、戀母情結及種種真實生活的體現，血肉豐滿……
想起另一個日本的小說家，《暗夜行路》的作者，和川端康成有著相似的悲慘童年，他的文字里，也有一種動人的悲情。
縱觀古今中外，大凡文學藝術上的集大成者，“得道”的代價往往是生命和幸福。一將功成萬骨枯……
多時候，我分不清楚是因憂傷而喜這類文字；抑或是因這類文字而憂傷……
牛奶咖啡唱到“越長大越孤單”，大部分人都是如此。而對另外一些人，孤單和憂傷，是浸入骨髓與生俱來的吧……
讀千只鶴有感 篇8
川端康成對我來說是一個特殊的“存在”，他有一種將傷感余韻化，使其纏綿不盡的能力。敏感的人讀他的小說很容易被這種傷感俘虜，被他的那些文字輕易的褪去一切浮華與喧囂，不可自抑的沉浸其中。
《千只鶴》在很多人看來并不是川端最出色的小說，在中國它的名氣也遠遠不如《雪國》、《古都》和《伊豆的舞女》。但是在我看過的川端的所有小說中，最喜歡的就是這篇了。
記得余華曾經在一篇文章中提到過川端康成的語言，說到川端的語言是所有文學家中最柔軟的（同時他也提到了卡夫卡，說他的語言是最為堅硬的）。我的感覺就是川端的.文字不但柔軟，簡直就是粘稠。《千只鶴》也繼承了這種特點，當然這種感覺并不是一兩句話能夠概括出來的，而是一種基于氛圍，細節，情感的整體感受。這種柔軟是美的，它有著棉布一般的紋理和絲綢一般的細膩，而且當它和川端心中的悲傷之美結合起來后，有著難以想象的感染力。它們的結合使小說成為了一個獨立于作者本身而存在的個體，超越了情節，沖突等的羈絆，只有揮之不去的濃濃傷感縈繞在讀者心中。
《千只鶴》的情節是簡單的，就象其他所有川端康成的小說一樣。一個一流的小說家是不屑于用離奇的情節來吸引讀者的。但是一個一流的小說家往往很在意小說中的人物，因為他們是小說的靈魂，用昆得拉的話來說就是：他們并不一定是作者觀點，立場的代言人，而是小說超越作者而得以存在的原因。